COLETIVO / INDIVIDUAL KAMARA KO

A Galeria de Artes do Centro Cultural Brasil Estados Unidos (CCBEU), em Belém, abre no dia 26 de janeiro sua temporada de exposições 2012 com o “Coletivo/Individual Kamara Kó”. A exposição mostra a emergente produção fotográfica de Belém, acompanhada de vídeos, desenhos e uma instalação. O projeto tem a curadoria de Marisa Mokarzel e foi selecionado pelo Conselho Curador do CCBEU.

O “Coletivo/Individual Kamara Kó” reúne obras de 13 artistas agenciados pela Kamara Kó Fotografias: Alberto Bitar, Alexandre Sequeira, Anita Lima, Bob Menezes, Cláudia Leão, Danielle Fonseca, Flavya Mutran, Guy Veloso, Ionaldo Rodrigues, Mariano Klautau Filho, Miguel Chikaoka, Pedro Cunha e Keyla Sobral.

“A fotografia e a arte unem-se em um conjunto de 13 nomes que se relacionam e se interligam pela imagem, formando um coletivo individualizado pelas diferentes linguagens – uma forma própria de interpretar o mundo, experimentar técnicas, formular conceitos”, revela Marisa Mokarzel no texto de apresentação da exposição.

Galeria de Artes do CCBEU
Rua Padre Eutíquio, 1309
Vernissage: 26 de janeiro de 2012, às 19h
Visitação: 27 / jan a 07 / mar
Segunda à sexta de 10h às 12h e 13h30 às 19h30
sábado de 9h às 12h
Informações: 55 91 3221.6143
www.ccbeu.com.br

Entrada Franca.

O Museu Casa das 11 Janelas, a Galeria Theodoro Braga e o Atelier do Porto promovem um amplo circuito de exposições e debates sobre a gravura contemporânea brasileira, a partir da produção local e de diversos coletivos que atuam em São Paulo.

A parceria reflete a posição madura de artistas, curadores e gestores em compreender que instâncias de natureza pública e movimentos independentes podem atuar lado a lado.

Coletiva/Coletivos surpreende pela beleza e diversidade, além de proporcionar um quadro vivo e dinâmico do movimento da gravura, hoje, no Brasil. 

Ciclo de Exposições:

Espaço Cultural Casa das Onze Janelas
Laboratório das Artes e Sala Gratuliano Bibas
DE 15 /02, às 19h até 18 /03 de 2012

Atelier do Porto
Tv. Gurupá, 104 (entre Dr. Malcher e Dr. Assis)
De 25 /02, às 10h até 28 /04 de 2012

Galeria Theodoro Braga
Fundação Cultural do Pará Tancredo Neves
De 22 /03, às 19h até 27 /04 de 2012

Ciclo de Mesas Redondas:

Artistas e Coletivos: Caminhos da Invenção
29 de fevereiro, às 19h - Auditório do Museu de Arte Sacra
Praça Frei caetano Brandão, s/n

Gravura Contemporânea: Caminhos da Invenção
28 de março, às 19h - Atelier do Porto
Tv. Gurupá, 104 (entre Dr. Malcher e Dr. Assis)

Atelier, Galerias e Museus: Caminhos da Invenção
25 /04, às 19h - Galeria Theodoro Braga
Fundação Cultural do Pará Tancredo Neves
Av. Gentil Bittencourt, 650 (subsolo)

A LATA COMO MATRIZ DA GRAVURA EM METAL

Jocatos realiza pesquisa no Canadá

Um dos mais reconhecidos artistas plásticos do Pará, João Carlos Torres da Silva, o Jocatos, está desenvolvendo um projeto artístico no Canadá. Ele foi contemplado com a Bolsa para o Exterior de Pesquisa e Criação em Artes Plásticas, concedida pelo Instituto de Artes do Pará (IAP), em parceria com o governo de Quebec.

O projeto “A Lata como Matriz da Gravura em Metal” tem como objetivo identificar possibilidades de se fazer arte a partir da reciclagem de lata. Jocatos, que sempre desenvolveu trabalhos artísticos destacando a importância da reciclagem de materiais, tem pela frente o desafio de aprimorar esse estudo, trocando experiências com outros artistas que têm o mesmo interesse, de preferência aqueles que produzem seus trabalhos sem o recurso de tecnologias sofisticadas. Em Quebéc, nos ateliês da cooperativa Meduse, Jocatos está tendo contato com artistas do México, Inglaterra e França. “Está sendo uma experiência fantástica para o desenvolvimento de meu trabalho como gravador e cidadão”, diz ele.

O próximo passo, explica, é a produção do experimento.  “Vou trabalhar com latas de sardinha, ervilha e outros embutidos. As latas serão abertas e transformadas, obedecendo a cortes, viradas e reviradas, dobras e perfurações superficiais nos pontos necessários”, diz ele, acrescentando que, em seguida, serão trabalhadas as técnicas de ponta seca, buril, água forte e água tinta. “Vou observar também os resultados de impressão, entintagem e prensagem”. O material produzido irá compor uma exposição ao final do intercâmbio.

Além da experimentação artística, o projeto de Jocatos tem como base uma preocupação ambiental. Para ele, é fundamental estimular a criação de objetos de arte utilizando materiais recicláveis, que são descartados pela sociedade e acabam poluindo o meio ambiente. “O material é recolhido da condição de lixo em que está nas ruas e transformado em obra de arte, ampliando o processo de criação com outra função do material, diferente da função original, pois aquilo que era uma lata assumirá papel de outro objeto”, detalha.

Jocatos também vê no projeto a possibilidade de estendê-lo a outras iniciativas voltadas à questão social. “Por meio do ensino do exercício artístico com a lata, várias pessoas poderão aprender de forma prática como fazer arte para a sobrevivência”, acredita.

Espaço Cultural Banco da Amazônia
Av. Presidente Vargas, 800 – térreo
Abertura: 22 de dezembro de 2011
De 23/12 à 03 de fevereiro de 2012
De segunda-feira à sexta-feira, das 09h às 17h

Conversa com o artista na galeria:
Dia 25 de janeiro de 2012, às 18h

Mais informações:
55 91 4008-2809 / 4008-3334

CONVERSAS & CONTRAPONTOS

Conversas & Contrapontos é uma exposição composta por obras do acervo do Espaço Cultural Casa das Onze Janelas e do acervo do colecionador Jorge Alex Athias. A mostra tem como eixo curatorial a delicadeza e a dor; e incia o Projeto EntreConversas, uma proposta de diálogo entre o acervo do Espaço Cultural Casa das Onze Janelas e o de colecionanadores ou de outras instituições. Além das possíveis conversas de obras recentes de artistas com as que já compõem as coleções da Casa.

Casa das Onze Janelas
Sala Valdir Sarubbi
20 de dezembro de 2011, às 19h
A exposição permanecerá aberta até o dia 4/03/2012
Terça a Domingo, 10h às 18h - Feriados: 9h às 13h
Praça Frei Caetano Brandão s/n - Cidade Velha

LÁ FORA É BEM MELHOR DO QUE AQUI DENTRO
Keyla Sobral

Museu Casa das Onze Janelas
Laboratório das Artes
Praça Frei Caetano Brandão s/n - Cidade Velha
Abertura: 15 de dezembro, às 19h
Visitas: De 15/12 à 15/fev de 2012
Terça a domingo, 10h às 18h
Feriados: 9h às 13h
Informações: (91) 4009-8825
onzejanelas@gmail.com

OSVALDO GOELDI - POESIA GRAVADA

As mais importantes obras de Oswaldo Goeldi (1895-1961), considerado um dos mais representativos nomes brasileiros da gravura em madeira, chegam a Belém (PA) para uma exposição inédita. Os 50 anos da morte do gravador, desenhista, ilustrador e professor serão relembrados em “Oswaldo Goeldi: poesia gravada” no Museu da Universidade Federal do Pará (UFPA), de 13 de dezembro de 2011 a 19 de fevereiro de 2012, por meio de gravuras, painéis, objetos, desenhos e livros. A curadoria é de Lani Goeldi, sobrinha-neta do artista e presidente do Projeto Goeldi.

“Essa será a primeira mostra realizada após a morte do artista e, sem dúvida, a maior já feita sobre ele na cidade, considerando o número de peças e a importância das obras que serão expostas”, afirma a curadora Lani Goeldi.

Os visitantes terão a oportunidade de ver 59 gravuras originais (sendo 35 da Pinacoteca do Estado de São Paulo), assinadas pelo artista entre 1927 e 1960, além de desenhos, painéis, objetos, livros ilustrados e um vídeo inédito, especialmente feito para essa exposição. Entre as xilogravuras estão “Chuva” (cerca de 1957), a mais famosa xilogravura do artista e que encabeça um lista formada por obras como “Auto-retrato” (cerca de 1950), “Tarde” (1950), “Arraia” (1955) e “O ladrão” (cerca de 1955). “Nesta mostra será possível observar todas as fases do artista, desde os desenhos até as gravuras em preto-e-branco e coloridas”, explica Lani.
A mostra representa a continuidade das comemorações do cinquentenário do falecimento de Goeldi (1895-1961), que encerrou sua carreira na cidade do Rio de Janeiro.

Museu da Universidade Federal do Pará
Av. Governador José Malcher, 1192
Esquina com Generalíssimo Deodoro
Abertura: 13 de dezembro, às 19h
Visitação: 14/dez de 2011 a 19/fev 2012
de terça a sexta das 9h às 17h
sábados e domingos das 10h às 14h
museu-ufpa@ufpa.br

Agendamento de escolas de segunda a sexta, das 9h às 13h
Telefones/contatos: 55 91 3224-0871 / 3242-8340

31 ANOS DE ARTE
Homenagem a Paolo Ricci

Debret Galeria de Arte
Abertura: 6 de dezembro de 2011, às 20h
Visitação: De segunda à sexta-feira, das 15h às 19h
Arcipreste Manoel Theodoro, 650
Informações: 55 91 3222.4046 – 3252.0493

III PRÊMIO DIÁRIO CONTEMPORÂNEO DE FOTOGRAFIA

Hoje, 01 de fevereiro, quarta-feira, às 19h. Coquetel de lançamento
no Espaço Cultural Casa das Onze Janelas na Cidade Velha.

O Prêmio Diário Contemporâneo de Fotografia realiza em 2012 a sua 3ª edição. Trata-se de um projeto nacional que incentiva a cultura, a arte e a linguagem fotográfica em toda a sua diversidade. Aberto a todos os artistas brasileiros ou residentes no país, o Prêmio é promovido pelo jornal Diário do Pará e conta com o patrocínio da Vale e com as parcerias da Casa das Onze Janelas do Sistema Integrado de Museus/ Secult-PA e o Museu da Universidade Federal do Pará (MUFPA).

O tema Memórias da Imagem, proposto para o III Prêmio Diário Contemporâneo de Fotografia, norteará o resultado final da Mostra a partir das possibilidades que a experiência da memória evoca nas representações visuais. Além disso, o projeto incentivará a educação e a pesquisa com uma programação de palestras, encontros com artistas, oficinas e atividade educativa com as escolas.

Serão oferecidos três (3) prêmios:

I – Prêmio Memórias da Imagem – Destinado a todos os artistas selecionados que apresentem trabalhos de abordagem documental, voltados ao cotidiano – região, paisagem ou comunidade – ou originados de um projeto específico de documentação. – R$ 10.000,00 – Dez Mil Reais

II – Prêmio Diário Contemporâneo – Destinado a todos os artistas selecionados cujo trabalho fotográfico apresente relações com outras linguagens e suportes. Este prêmio atende trabalhos cuja proposta, processo, ou conceito estão em diálogo com a instalação, vídeo, objeto, performance, ou ainda com novas sintaxes na representação fotográfica. – R$ 10.000,00 – Dez Mil Reais

III – Prêmio Diário do Pará – Destinado somente a fotógrafos paraenses e/ou residentes atuantes no Pará por pelo menos três (3) anos. Este prêmio abrange todas as poéticas e propostas conceituais. – R$ 10.000,00 – Dez Mil Reais

Baixe aqui o regulamento e a ficha de inscrição

Iniciam inscrições de projetos culturais para Lei Semear

Até o dia 16 de março de 2012, ocorrerão as inscrições de projetos culturais candidatos aos benefícios estatuídos pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura (Semear). Os produtores culturais, pessoa física ou jurídica, domiciliados no estado do Pará, podem inscrever um projeto artístico-cultural, para obtenção do incentivo, na Fundação Cultural do Pará  Tancredo Neves/Secretaria Executiva do Semear, no horário de 8h às 17h, de segunda a sexta-feira.

O formulário-padrão e ficha de inscrição serão disponibilizados no endereço
eletrônico da Fundação Cultural (www.fcptn.pa.gov.br) e na Sede do Programa Semear.

Fundação Cultural Tancredo Neves
Av. Gentil Bittencourt, 650 – Nazaré
Fones: 55 91 3202-4300

CURSO DE CINEMA E CINECLUBISMO

Curso de Cinema e Cineclubismo
Ministrante: Miguel Haoni (APJCC)

Cinema é a arte das imagens em movimento. Como arte é o canal de expressão de homens e mulheres que concebem o mundo sob um prisma poético. Como imagens é o espelho da humanidade nos últimos 115 anos: suas ilusões, vergonhas, vitórias e medos projetados em 24 quadros por segundo. E como movimento é a música da luz, a montanha russa nas mais impressionantes paisagens do inconsciente.

Tudo isso, porém, quase sempre passa batido na nossa convencional  fruição de filmes. A dieta viciada de audiovisual imposta pela indústria massiva de imagens, nos impede de observar o universo por trás dos "roteiros e atuações". 

Poesia em cinema é feita de zoom e travelling; do comportamento da câmera à mise-en-scène; do enquadramento criativo à duração do plano. Em resumo: da forma como se manipula a linguagem cinematográfica.

Nesse sentido a Sociedade Paraense de Defesa dos Direitos Humanos propõe o Curso de Cinema e Cineclubismo (ministrado por Miguel Haoni da Associação Paraense de Jovens Críticos de Cinema), que com a ajuda da História Contemporânea e da Filosofia da Arte pretende lançar um outro olhar sobre o fenômeno audiovisual artístico e seu desdobramento cineclubista. 

O curso pretende, através de três unidades ( I O Cinema Clássico de John Ford; II O Cinema Moderno de Federico Fellini; e III Oficina de Formação Cineclubista) observar como diferentes cineastas concebiam a arte em momentos chave de sua evolução histórica.

 A partir do debate crítico, leitura de textos e análise de filmes ("Rastros de Ódio" de John Ford e "8 e meio" de Federico Fellini) o curso pretende desvendar de que maneira esta linguagem de imagens é tecida na construção de discursos e sensações, configurando parte fundamental de nossa experiência no mundo contemporâneo.

Sociedade Paraense de Defesa dos Direitos Humanos
Av. Govenador José Malcher, 1381
De 6 a 10 de fevereiro (segunda a sexta),
das 14 às 18 horas no auditório do SDDH
Informações e inscrições pelo fone: 8717-9683
Investimento: R$ 50,00

Vagas limitadas.

FUNDO DE AJUDA PARA AS ARTES CÊNICAS IBERO-AMERICANAS

O que é o IBERESCENA?

O Fundo de ajuda para as Artes Cênicas Ibero-americanas IBERESCENA, foi criado em novembro de 2006, tendo como base as decisões adotadas pela Cúpula Ibero-americana de Chefes de Estado e Governo, celebrada em Montevidéu (Uruguai), relativas à execução de um programa de fomento, intercâmbio e integração das atividades de artes cênicas ibero-americanas.
IBERESCENA, através do seu Edital, pretende promover os Estados membros e, por meio de ajudas financeiras, criar um espaço de integração para as Artes Cênicas.
Seus objetivos principais são :

1. Fomentar a distribuição, circulação e promoção de ibero-americanos.
2. Incentivar as co-produções de espetáculos entre os órgãos públicos e/ou privados da cena ibero-americana e promover a sua apresentação no espaço cênico internacional.
3. Promover a difusão de obras de autores ibero-americanos.
4. Apoiar os espaços cênicos e os festivais Ibero-americanos, priorizando em sua programação, produções regionais.
5. Favorecer o aperfeiçoamento profissional, nos setores de teatro e dança, principalmente no campo da produção e gestão. 

ESTADOS MEMBROS E ESTRUTURAS
O Fundo IBERESCENA é, atualmente, integrado por 11 países, que financiam o programa pela Secretaria Geral Ibero-americana. São eles: Argentina, Brasil, Colômbia, Chile, Costa Rica, Equador, Espanha, México, Perú, República Dominicana e Uruguai.

IBERESCENA é dirigido pelo Conselho Intergovernamental IBERESCENA (CII), no qual cada Estado Membro designa uma autoridade de Artes Cênicas como seu representante (Antena). O Conselho define a política e as modalidades de apoio, decidindo em conformidade com as regras enunciadas no Regulamento de Funcionamento do Programa IBERESCENA. Realizar-se-á, uma ou duas reuniões ordinárias do Conselho, para decidir os projetos que serão apoiados e suas quantias, assim como reuniões que se considerem extraordinárias. Dentro desta estrutura, a Unidade Técnica do IBERESCENA (UTI), assume a responsabilidade da execução e funcionamento do Programa.

O prazo de inscrição, do Iberescena 2012/2013,
é de 16 de janeiro a 13 de julho de 2012.

Consulte as Bases e os Editais aqui:
www.iberescena.org/pt/bases-convocatorias

EDITAL DE CINEMA DO BNDES

O Edital de Cinema do BNDES vai destinar R$ 14 milhões para apoiar a produção e finalização de obras de ficção, animação e documentários. As regras já estão disponíveis no portal do BNDES e as inscrições podem ser feitas a partir de hoje. O prazo vai até 15 de março de 2012.

A principal novidade do novo edital é que o BNDES, que nos últimos anos tem focado a sua atuação na indústria do audiovisual com critérios de mercado, decidiu garantir uma parcela de recursos para apoiar obras de cunho autoral, com possibilidade de obter reconhecimento no circuito internacional. Para isso, foi criado um mecanismo de seleção que divide as propostas em dois grupos.

No total, o BNDES vai destinar R$ 12 milhões para a produção e finalização de obras de ficção e animação e R$ 2 milhões para a produção de documentários. Cada candidato define, de acordo com as características de seu projeto, em qual grupo ele se enquadra melhor, com mais chances de receber apoio.

Podem concorrer projetos já aprovados pela Agência Nacional de Cinema (ANCINE) e que tenham registro ou protocolo de registro de emissão e distribuição de Certificados de Investimento Audiovisual na Comissão de Valores Mobiliários (CVM), no caso dos gêneros Ficção e Animação, conforme previsto na Lei do Audiovisual. Para documentários, o apoio ocorrerá por meio de colaboração financeira não-reembolsável, também prevista na Lei do Audiovisual.

Não serão aceitas inscrições de projetos já apoiados em editais anteriores do Sistema BNDES ou de produtoras e diretores que estejam em situação de inadimplência com o Banco. 

Inscrições até 15 de março de 2012
O edital está disponível aqui.

EDITAIS SAv 2011 - AUDIOVISUAL

Publicados os cinco novos editais do Audiovisual

É com grande satisfação que a SAv anuncia o lançamento do programa de fomento à produção audiovisual brasileira/2011, visando à realização de cinco editais.

Ao analisarmos o ano que se finda, cremos que o balanço das nossas ações é positivo. Houve avanços significativos na inovação da gestão do Ministério da Cultura, nas relações interministeriais, no diálogo com a sociedade civil, e acima de tudo, na formulação de políticas públicas que traduzem o potencial estratégico do audiovisual, no desenvolvimento cultural, econômico e social do Brasil. E é este o pensamento que permeará os próximos anos.

Que todos tenham um Natal iluminado e uma excelente passagem de ano, tomada a grandes motivações para darmos continuidade ao trabalho de construção coletiva de um Brasil Audiovisual.

Os cinco novos editais de fomento à produção audiovisual da Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura – política de continuidade – foram publicados nesta sexta-feira, 23 de dezembro, no Diário oficial da União, Seção 3 página de 81 a 88. As inscrições vão de 28 de dezembro a 10 de fevereiro de 2012 e abrangem todas as regiões do país.

Confira abaixo as informações sobre os editais.

Edital de Apoio à Produção de Obras Audiovisuais Cinematográficas, Inéditas, de Ficção, de Baixo Orçamento – apoiará, com até R$ 1.200.000,00 (um milhão e duzentos mil reais), a produção de 10 (dez) projetos. Confira aqui o edital.

Edital de Apoio à Produção de Obras Audiovisuais Inéditas de Curta Metragem, do Gênero Ficção, Documentário e Animação – fomentará a produção de até 25 (vinte e cinco) projetos, destinando apoio individual no valor de até R$ 100.000,00 (cem mil reais). Confira aqui o edital.

Edital de Apoio ao Desenvolvimento de Roteiros Cinematográficos Inéditos, de Ficção para Roteiristas Profissionais – tem o objetivo de selecionar até 13 (treze) projetos, que terão apoio individual no valor de R$ 50.000,00 (cinquenta mil reais). Confira aqui o edital.

Edital de Apoio ao Desenvolvimento de Roteiros Cinematográficos Inéditos, de Ficção para Roteiristas Estreantes – irá fomentar a produção de até 10 (dez) projetos, com o valor de R$ 25.000,00 (vinte e cinco mil reais) para cada um. Confira aqui o edital.

Edital de Apoio à Produção de Obras Audiovisuais Cinematográficas do Gênero Documental inéditas – prevê a seleção de até 5 (cinco) projetos, destinando apoio individual no valor de até R$ 500.000,00 (quinhentos mil reais). Confira aqui o edital.

Informações: concurso.sav@cultura.gov.br

Ministério da Cultura
Secretaria do Audiovisual

10º PRÊMIO FUNDAÇÃO CONRADO WESSE

Brasil Contemporâneo: é esse o tema da 10º edição do Prêmio FCW de Arte, promovido anualmente pela Fundação Conrado Wessel. Até o dia 9 de março de 2012 serão aceitos ensaios de fotógrafos brasileiros natos e naturalizados. O candidato poderá escrever apenas um ensaio* (publicado ou inédito), com o máximo de 20 fotografias, que deve ter sido comprovadamente produzido entre 1º de janeiro de 2009 até 15 de dezembro de 2011.

Os quinze finalistas do prêmio terão seus trabalhos publicados no livro comemorativo da 10ª edição do prêmio. Entre eles, os três primeiros colocados receberão R$ 114.285,70 (1º lugar) R$ 42.857,10 (2º  e 3º lugares). O anúncio dos selecionados e dos premiados será divulgado até o dia 31 de março de 2012.

As inscrições deverão ser preenchidas no site da Fundação até as 18h do dia 9 de março de 2012. O prazo de encerramento válido para a postagem é de 12 de março de 2012. A inscrição é gratuita. Confira aqui o regulamento para mais detalhes sobre o Prêmio.

*Entende-se por ensaio fotográfico um conjunto de no mínimo dez fotografias de uma só temática, de conteúdo etnográfico, paisagístico, ecológico ou socioambiental, desenvolvido no Brasil. O portfólio encaminhado para avaliação deverá conter fotografias de um mesmo trabalho, e não fotografias avulsas e sem conexão.